« MOTUS », personnage d'inspiration clownesque nous entraîne dans un univers fantasque et déluré.
La thématique abordée est la farce, …
une "farce symphonique muette".
A travers ce choix d'apparence léger, il met en
évidence trois points majeurs.
- Le parti pris de départ est « comment raconter une histoire sans parole ?». D'emblée la question de la communication se pose. L'enjeu est d'autant plus ambitieux quand il s'agit
d'explorer la relation du trio:
marionnette / public / marionnettiste.
- Il est également question de peurs, de nos peurs, de celles que l'on repousse et qui nous attirent quand même, de la différence et du rapport à
l'autre.
- Pouvoir et autorité, comment l'on s'y soumet … ou pas ? Quelle influence a-t-elle sur nous?
De ces choix découle un jeu minimaliste et le travail corporel devient alors outil de dialogue.
La légèreté du dispositif scénique permet de fixer l'attention sur le moindre détail.
L’interactivité avec le public peut se faire en rue, en appartements … et bien entendu, Motus ne boude pas les salles obscures.